Être libre ou prisonnier ? Comment se réapproprier son histoire ?
Studio Hébertot
De Frédérique Auger Mis en scène par Giorgia Sinicorni Avec Frédérique Auger et Jean-Charles Chagachbanian Scénographie : Pauline Gallot Lumière : Stéphane Balny Musique : Vivien Lenon Chorégraphie : Carole André Relation de presse : Dominique Lhotte Administration : Fanny Laurent Photographies : Arny Berry et J. Stey Production : Compagnie Entre vos Mains (France) et Théâtre du Dream Team (Canada)
Vicky, une Québécoise vivant à Paris, fait la rencontre de Maxime. Sans le savoir, ils vivent tous les deux une relation d’emprise. Vicky avec son amoureux et Maxime avec sa mère qui est aussi sa patronne. Ils vont s’aider dans leur quête de liberté. Nos histoires ouvre une porte sur les relations toxiques et les rôles que nous prenons, sur nos choix. Être libre ou prisonnier. Comment se réapproprier son histoire ?
Coup de Cœur 2023 du Club de la Presse Grand Avignon-Vaucluse
Durée : 1h05 Genre : Théâtre À partir de : 12 ans
Horaires
Du 30 octobre au 28 décembre 2025
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Presse
Dans Nos histoires, mise en scène par Giorgia Sinicorni, Frédérique Auger et Jean-Charles Chagachbanian incarnent tour à tour, avec une grande justesse, les victimes et les bourreaux de relations dysfonctionnelles. Une pièce délicate qui met en lumière le mécanisme sournois de l’emprise et le pouvoir libérateur de l’amitié.
Un spectacle émouvant. Dans un décor très simple et épuré, la pièce Nos histoires dénonce efficacement les mécanismes de l’emprise dont peuvent être victimes les femmes et les hommes. Elle évoque aussi les difficultés pour accepter la vérité, les efforts nécessaires pour oser se libérer et l’importance de l’amitié pour sortir de ces situations.
Tour de force pour les deux interprètes qui jouent parfaitement tous les rôles tout en jouissant d'un rythme qui va crescendo. On admire Frédérique Auger, tonique puis perdue, quand elle incarne Vicky mais aussi cruelle dans le rôle de la mère. On prend plaisir à voir Jean-Charles Chagachbanian sensible et attachant dans le rôle de Maxime, "le bon pote" , puis violent et plein de fiel quand il se met dans la peau de Didier. Une pièce à voir et à faire voir à toutes les générations.
Dans "Nos Histoires", le duo fonctionne à merveille et parvient, avec talent, à mettre en lumière ce que peuvent être les mécanismes sournois et destructeurs de l'emprise sur un être. Le format plutôt court de la durée de la pièce (1 h 05) renforce encore davantage le sentiment de claustration. On ne voit pas le temps passer, tout comme (bien souvent) on ne voit pas non plus les mois et les années s'écouler aux côtés de celui ou de celle qui nous tient sous sa coupe…
« Nos histoires » offre une exploration franche et puissante des relations toxiques et de la libération. La pièce nous pousse à réfléchir à nos propres expériences et nous rappelle qu'il est possible de se libérer de l'emprise. Grâce à la vérité, au soutien de nos proches et à la recherche de notre propre bonheur, nous pouvons reprendre le contrôle de notre récit et trouver la liberté que nous méritons tous.
La mise en scène, sobre et épurée, met en exergue l'essence même de l'histoire, laissant toute la place aux émotions brutes. Le décors minimaliste symbolise avec justesse la sensation d'enfermement qui étreint les personnages dans leur quête de liberté. La musique en revanche donne un ton de liberté. Les jeux de lumières, subtilement orchestrés, renforcent les ambiances et les émotions de chaque scène.
Nous avons tout aimé. L’ambiance, la mise-en-scène -de Giorgia Sinicorni-, le parfait travail des comédiens, un texte sensible, rythmé, empreint de respect pour chacun des personnages présent ou évoqué. Pas de pathos mais une réalité crue et affirmée avec talent et sans jugement. La vie quoi…
Frédérique Auger et Jean-Charles Chagachbanian, un duo qui fonctionne à merveille dans la pièce jubilatoire "Nos Histoires"… L’écriture habile et non dénuée d’humour de Frédérique Auger, embarque le spectateur pour un moment de sourire, d’émotion et de réflexion.
"Nos histoires", coup de cœur assuré ! Une histoire passionnante que l’on suit du début à la fin avec un intérêt certain. Il est vrai que les deux comédiens, Frédérique Auger et Jean-Charles Chagachbanian sont remarquables.
D’une finesse bouleversante, Nos Histoires vient nous chercher là où on préfère ne rien entendre. C’est un véritable coup de cœur. Le texte de Frédérique Auger, d’une justesse rare, touche par son authenticité : Elle explore avec brio l’humour complice des amis, les prémices du flirt, la violence sourde, la compassion, le déni, la tristesse, et surtout, la beauté du partage. Une pièce qui résonne longtemps après le rideau tombé. Une pépite théâtrale à voir absolument.
Un format court et efficace. On ne s’embarrasse pas ici de fioritures, et cela donne au spectacle une vivacité et une force vitale. Dialogues courts, incisifs et précis Le mécanisme infernal est disséqué avec finesse et subtilité et met à nu le voyage intérieur des personnages. Un spectacle salutaire, généreux
Avec ce premier texte, Frédérique Auger frappe fort et juste ! Un spectacle intelligent sur la résilience et l'espoir de se reconstruire pour peu que l'on raconte ! Tout en retenue, ils nous emmènent dans leurs histoires et nous offrent une magnifique émotion.
Par sa sobriété et sa finesse, Nos histoires réussit à aborder une thématique sensible sans la caricaturer. À travers une mise en scène minimaliste, le duo délivre un travail d’une grande précision sur le geste, la parole et le silence, donnant à voir l’intime, le non-dit et le basculement.
Nos histoires ne cherche pas à illustrer la violence, mais à en décoder les ressorts. En donnant à voir l’intime, le trouble et la complexité, la pièce invite à reconnaître ces formes d’emprise qui se confondent parfois avec l’amour ou la loyauté.
Avis Spectateurs
5,0 étoiles sur 5 avec 23 votes
Coup de foudre
Véritable coup de foudre pour cette pièce tant sur le texte remarquablement écrit que pour l’interprétation des acteurs au plateau. Le sujet traité est grave, abordé avec profondeur et le spectateur le reçoit ainsi en étant complètement absorbé. Les acteurs nous emmènent vers la prise de conscience tout en traçant le chemin de la « lumière » et de l’optimisme. L’interprétation est puissante avec des acteurs qui passent d’un personnage à l’autre avec une rupture remarquable et fait monter l’intensité avec générosité jusqu’à la fin de la pièce. En résumé, un coup de foudre d’un peu plus d’une heure qu’il ne faut surtout pas louper.
Très belle pièce à recommander
Très belle pièce sur un thème poignant qui parle à tous. Très beau jeu des deux acteurs. Du rythme et beaucoup d’émotions. On en ressort vraiment touchés. A voir absolument !
Très belle pièce
Une très belle pièce qui traite d’un sujet difficile sans lourdeur et avec beaucoup de délicatesse et d’intelligence. Une mise en scène efficace et deux comédiens talentueux. Bravo!
Coup de foudre
Véritable coup de foudre pour cette pièce tant sur le texte remarquablement écrit que pour l’interprétation des acteurs au plateau. Le sujet traité est grave, abordé avec profondeur et le spectateur le reçoit ainsi en étant complètement absorbé. Les acteurs nous emmènent vers la prise de conscience tout en traçant le chemin de la « lumière » et de l’optimisme. L’interprétation est puissante avec des acteurs qui passent d’un personnage à l’autre avec une rupture remarquable et fait monter l’intensité avec générosité jusqu’à la fin de la pièce. En résumé, un coup de foudre d’un peu plus d’une heure qu’il ne faut surtout pas louper.
Très belle pièce à recommander
Très belle pièce sur un thème poignant qui parle à tous. Très beau jeu des deux acteurs. Du rythme et beaucoup d’émotions. On en ressort vraiment touchés. A voir absolument !
Très belle pièce
Une très belle pièce qui traite d’un sujet difficile sans lourdeur et avec beaucoup de délicatesse et d’intelligence. Une mise en scène efficace et deux comédiens talentueux. Bravo!
Frederikadodin@gmail.com
Le texte à la fois délicat et profondément humain. Les deux comédiens livrent une performance capable de vous faire basculer du rire à l’émotion en un instant et portent leurs histoires sans jamais nous lâcher. Un spectacle puissant qui résonne encore après coup. A voir absolument.
Nos Histoires
Réservez rapidement ! Une pièce à voir absolument : un texte sensible, teinté d’un humour délicat, qui porte véritablement à réflexion. Le jeu exceptionnel des deux comédiens captive du début à la fin, soutenu par une mise en scène remarquable qui met en valeur toute la richesse de l’œuvre. Un moment de théâtre à ne pas manquer.
Nos Histoires
Ne manquez surtout pas cette pièce de théâtre magistrale, couronnée de multiples prix et acclamée par le public comme par la critique. Dès les premières minutes, on comprend pourquoi elle suscite autant d’enthousiasme : c’est une œuvre profondément émouvante, portée par des interprétations d’une justesse rare et une mise en scène à couper le souffle. Faites vite réservez votre place dès maintenant vous ne le regrettez pas!
A ne pas louper !
Merveilleuse pièce sur une thème fort et surtout nécessaire ! Les 2 comédiens portent le sujet avec grâce et émotions. La mise en scène est vraiment bien pensé et participe à nous embarquer. On se laisse porter par leurs histoires avec tendresse, rire et pleurs. A ne pas rater !
Une pièce bouleversante
Je ne peux que vous recommander cette pièce abordant le sujet si délicat de l’emprise. Une mise en scène épurée mais forte, portée par les deux comédiens, d’une justesse et d’une sensibilité exceptionnelles. On rit, comme on est bouleversé, touché par les histoires de ces deux êtres qui s’entremêlent pour mieux se libérer.
Super pièce !
Très bien joué ! Mise en scène intéressante !! Bravo
Une super histoire à découvrir sans tarder
« Nos histoires » : une femme et un homme se rencontrent et… on passe un très moment à découvrir leurs histoires superbement interprétés par 2 merveilleux comédiens. À voir sans tarder !
Foncez !
Un petit bijou de théâtre contemporain, les acteurs sont épatants, la mise en scène maligne et créatives, le propos d’actualité… J’ai ri, été émue, et la pièce me reste dans le cœur plusieurs jours après l’avoir vue Chaudement recommandée pour passer une bonne soirée ! Bravo à toute l’équipe !
Une maîtrise de l'atmosphère
Il est difficile d’écrire une pièce sur un sujet lourd. Nos Histoires a donc fait le choix de l’espoir ; sans pour autant délaisser le sujet dont il est maître. De par ses effets de jeu, l’on se sent happé par la dureté d’une relation d’emprise. Faire jouer à chacun des acteurs un dominant et un dominé permet de faire ressortir le bon et le mauvais de façon bien plus prégnante que s’il s’était agi d’autres comédiens venant les interpréter. Le ton posé de la pièce, loin d’être une tragédie constante, permet de décrire avec plus de justesse le quotidien dans une relation dite toxique ; une relation qui, dans la vraie vie, est bien loin d’être aussi mouvementée que celle d’un blockbuster américain. Les décors sont aussi pertinents que les comédiens, aucun mot n’est superflu, et chaque détail, même anodin, nous fait réfléchir sur la condition de vie des personnages. Tout ça, en privilégiant les rires aux larmes, une prouesse d’autant plus louable. Somme toutes, Nos Histoires est loin d’être une pièce que l’on peut regretter de voir.
À hauteur d’humanité
Portée par une grande sensibilité, Nos Histoires nous transporte grâce à une écriture authentique, délicate et profondément humaine, ainsi qu’à un jeu d’acteur empreint de vérité.
Sa mise en scène, sobre et évocatrice, laisse tout l’espace au souffle des deux brillants interprètes.
Un moment de théâtre précieux, une œuvre d’une justesse rare. À ne pas manquer!
Une pépite
Lors de votre prochain passage à Paris, pensez à faire un tour au Studio Hébertot ! La pièce aborde l’emprise avec justesse et sensibilité. Les comédiens sont attachants. On rit, on s’émeut, sans sombrer dans le pathos. Un vrai bonheur de voir sur scène cette Québécoise pétillante qui m’a fait découvrir, il y a quelques années, les joies de l’impro.
Bouleversant et nécessaire! Merci
Quelle Claque! Je ne m’attendais vraiment pas à être autant bouleversé. Le texte est puissant, intelligent, sensible et drôle! Les acteurs sont magnifiques. Bravo pour cette pièce si juste et importante.
On ressort ému, parfois bouleversé, mais surtout plein d’espoir
La pièce Nos Histoires impose d’emblée sa force tranquille : elle explore avec justesse et profondeur les dynamiques d’emprise psychologique, sans pathos inutile, et nous emmène dans un voyage intérieur aussi intime que universel. C’est un spectacle à la fois exigeant et accessible, profond et touchant, dramatique mais porteur d’espoir. Il nous rappelle que nos histoires ne sont jamais figées, que nous pouvons nous en réapproprier le récit. La pièce mérite d’être vue, partagée, discutée. Bref : un coup de cœur. Je la recommande vivement à quiconque souhaite vivre un moment de théâtre sincère et marquant.
Intense
Superbe pièce qui traite d’un sujet important. Les deux comédiens jouent excellemment bien, très bonne mise en scène également. Il s’agit d’une pièce poignante, intense et puissante.
Un bijou !
Une pièce forte, étonnante, drôle, émouvante, percutante, formidablement incarnée par Frédérique Auger et Jean-Charles Chagachbanian. Courrez-y !
magnifique histoire d'amitié
Nous avons vu la pièce entre amis et avons été touchés en plein cœur par le sujet. Une pièce bouleversante sur l’amitié et l’emprise, portée par un texte ciselé et des comédiens d’une finesse remarquable. Un spectacle fort, émouvant et profondément humain.
Nos histoires
Remarquable duo d’acteurs qui brille par leur complicité, pleine de justesse et d’énergie. Ensemble, ils font vibrer le texte et offrent un moment de théâtre à la fois intense et touchant.
Magnifique
Un superbe duo d’acteurs , une pièce magnifiquement écrite et maîtrisée, le sujet de l’emprise n’est pas un sujet aisé il est pourtant abordé avec justesse et sensibilité sans tomber dans le pathos, on passe du rire au larmes , on est touchés voir bouleversés par ces histoires. Une mise en scène ciselée ,en bref un très bel ensemble, un très beau moment de théâtre. Véritablement à voir.
Magnifique pièce - d'utilité personnelle et publique
J’ai adoré ce spectacle pour sa finesse et justesse sur un propos universel – l’emprise sous laquelle nous pouvons tous tomber, à des degrés différents dans nos relations avec des proches. Les acteurs sont fantastiques, la mise en scene soutient leur jeu avec précision et un tempo qui vous accroche de bout en bout, bref, c’est vraiment un bon moment de théâtre qui vous fait réfléchir et avancer
Nos histoires
Magnifique, sublime jeux d acteur et d actrice, un énorme merci pour cette superbe soirée et une surprise totale et réussi pour ma chérie.
Biographies
Québécoise d’origine, Frédérique vient à Paris pour suivre sa formation de comédienne aux Ateliers du Sudden et aux Enfants Terribles. Elle débute ensuite sa carrière au Québec dans plusieurs comédies telles que Le père Noël est une ordure du Splendid, Le dîner de cons de Francis Veber, J’aime beaucoup ce que vous faites de Carole Greep, Futur conditionnel de Xaver Daugreilh et le drame Indépendance de Lee Blessing. Elle a tourné dans le long-métrage A l’ouest de pluton et a réalisé une dizaine de mises en scène dont Après la pluie de Sergi Belbel, Théâtre sans animaux de Jean-Michel Ribes et Danser à Lughnasa de Brian Friel. De retour en France, elle a joué dans de nombreux théâtres parisiens, un peu partout en tournée et lors de plusieurs Festivals d’Avignon. On a pu la voir notamment sur France 2 avec Laura Smet dans Imposture et avec Marilou Berry dans le film Joséphine s’arrondit. Elle a co-écrit la pièce Prêtes à tout et l’a jouée pendant 3 ans en France et en Belgique. Passionnée par la transmission, Frédérique a écrit et mis en scène une trentaine de spectacles pour ses élèves. Frédérique explore aujourd’hui à travers les mots le partage brut des émotions et leur libération. Nos Histoires est la première étape de cette réflexion, qu’elle continue actuellement avec l’écriture de sa nouvelle pièce.
Giorgia est née à Milan. Elle a un master en sémiologie du théâtre à l’Université de Bologne avec une spécialisation dans l’usage du numérique dans le théâtre des années 90 en Italie. Elle travaille pendant 20 ans comme comédienne entre l’Italie et la France. Sa carrière commence avec deux des plus importants metteurs en scène du théâtre italien, Carlo Giuffre et Gabriele Lavia, avec lesquels elle travaille pendant quatre ans. Elle joue aussi au cinéma et pour la télévision italienne avec notamment, Gabriele Muccino, Marco Puccioni et Pupi Avati. Elle participe au court-métrage réalisé par Manuel Shapira Les Meutes (nommé aux Césars 2012). Elle travaille plus tard avec Erico Toledano et Olivier Nakache, Fred Cavayé, Marc Fitoussi, Alain Tasma, Thomas Calley. Entre 2019 et 2022, elle a été en tournée partout en France avec Comment épouser un milliardaire dans une mise en scène de Mikaël Chirinian. Passionnée par son métier de comédienne, Giorgia Sinicorni découvre une technique de jeu qui révolutionne sa manière de travailler : la technique Meisner. Après 6 ans de formation, elle la transmet maintenant aux comédiens en Italie et en France. C’est par le biais du jeu d’acteur qu’elle aborde la mise en scène. Elle a débuté à la mise en scène avec Nos Histoires. Depuis, elle a mis en scène Anatomiq de Elodie Milo et tourne en ce moment son premier court-métrage.
Après une formation à la Rue Blanche (École Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre), Jean-Charles joue dans Zoo story d’Edouard Albee, dirigé par Gérard Lartigau, qui le mettra également en scène dans le monologue de May Yen Gasao La chambre blanche. Il joue ensuite dans L’amour en Crimée de Slavomir Mrozek et Arloc de Serge Kribus mis en scène par Jorge Lavelli au Théâtre de la Colline. Carole Thibaut lui donne le rôle de Valmont dans une adaptation des Liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos et Apollinaire dans Lettres du front. Il joue sous la direction d’Eric Lorvoire dans Le plaisir de Crébillon fils et d’Alain Françon dans Skinner de Michel Deutsch. Durant plusieurs années, il collabore avec Jacques Descorde pour différentes pièces comme Il marche de Christian Rullier ou Meurtre de Martine Dray. Ils créeront également ensemble des textes d’Emmanuelle Marie et plusieurs pièces de Daniel Keene. Stéphane Druet le mettra en scène au Festival d’Avignon. Il jouera Pyrrhus dans Andromaque de Racine mis en scène par Thomas Le Douarec au Théâtre du Chêne noir et en tournée. Il jouera avec Juliette Chêne C’est pas gagné écrit et mis en scène par Patrick Chêne au Festival d’Avignon, à Paris et en tournée. Au Théâtre du Balcon, il lira également avec Juliette Chêne La vie en douce qu’il a écrit. Il acquit une solide notoriété dans des séries telles que Plus belle la vie, Julie Lescaut, La Stagiaire. Il est aussi engagé sur plusieurs unitaires tels que Demain je me marie, Les secrets du Château. Il joue Alceste dans LeMisanthrope de Molière, mis en scène par Thomas Le Douarec au Théâtre des Lucioles lors des Festivals d’Avignon 2022-2023-2024. Le spectacle se joue au Théâtre de l’Epée de Bois à la Cartoucherie en janvier et juin 2024. Lors des Festivals d'Avignon 2023 et 2024, il joue sous la direction de Giorgia Sinicorni Nos histoires de et avec Frédérique Auger. Le spectacle est repris en tournée au Québec l'année suivante. En juillet 2025, il lit au Théâtre de L'Optimist le recueil d'Arthur Scannu Second Souffle.
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Coup de foudre
Véritable coup de foudre pour cette pièce tant sur le texte remarquablement écrit que pour l’interprétation des acteurs au plateau. Le sujet traité est grave, abordé avec profondeur et le spectateur le reçoit ainsi en étant complètement absorbé.
Les acteurs nous emmènent vers la prise de conscience tout en traçant le chemin de la « lumière » et de l’optimisme.
L’interprétation est puissante avec des acteurs qui passent d’un personnage à l’autre avec une rupture remarquable et fait monter l’intensité avec générosité jusqu’à la fin de la pièce.
En résumé, un coup de foudre d’un peu plus d’une heure qu’il ne faut surtout pas louper.
Très belle pièce à recommander
Très belle pièce sur un thème poignant qui parle à tous. Très beau jeu des deux acteurs. Du rythme et beaucoup d’émotions. On en ressort vraiment touchés.
A voir absolument !
Très belle pièce
Une très belle pièce qui traite d’un sujet difficile sans lourdeur et avec beaucoup de délicatesse et d’intelligence. Une mise en scène efficace et deux comédiens talentueux. Bravo!